B.P.M. Más allá de Remeber - Programa Nº. 3
Amigos os esperamos mañana día 28 de enero con la tercera entrega.
Tenemos un programa mucho más variado que los anteriores, en donde escucharemos además temás muy disco de los 70s, no te pierdas.
Escucharemos a gente tan importante como:
GARY LOW
Gary Low es el nombre artístico de un cantante muy famoso en los años 80sllamado Luis Romano Peris Belmonte. Sus dos grandes éxitos, You Are A Danger y Colegiala se escuchan aún en nuestros días.
Nació en Roma en 1954 a pesar de que erróneamente se haya publicado que nació en Terrasa, aunque pasó épocas en Sarrià donde sus padres tenían una casa y logró intruducirse a la música de aspecto italiano que gobernaba la época con un tema llamado "'You're A Danger" que alcanzó rápidamente el éxito en el año 1982 bajo la batuta de Pier Luigi Giombini y Paul Micioni y le siguió en el año siguiente, 1983, otro gran éxito y también himno indiscutible veraniego en las discotecas "I Want You" , producido por Paul & Peter Micioni, y fue junto a otros artistas italianos el creador de la "Spaghetti Dance",; un año más tarde se volvería más famoso con su versión del tema popular La Colegiala del cantautor peruano Walter León y Los Ilusionistas convirtiéndola como ya hiciera con sus otros dos grandes éxitos en otro clásico del verano de 1984.
JESSE GREEN : "Nice & Slow" (Lindo y suavecito) 1976
En primer lugar el nombre de la canción ya era algo sugerente, Nice & Slow, traducido sería algo así como “lindo y suavecito”. Después, la carátula del disco ya era una osadía mostrarla en la vidrieras (vitrinas) de la tiendas de discos, donde aparecían los pechos de una mujer casi desnudos, mostrando el ombligo y abriendo su vestido.Jesse Green, nacido el 8 de agosto de 1937, sigue exprimiendo su éxito, ya que también pegó con otros temas, pero su Nice & Show nunca fue superado.
DESIRELESS
Claudie Fritsch-Mentrop (París, Francia, 25 de diciembre de 1952), conocida artísticamente como Desireless (pronunciado como [deziʀˈlɛs]) es una cantante francesa. Entre 1986 y 1988, su gran éxito, "Voyage Voyage" se convirtió en número uno en muchos países de Europa y Asia, vendiendo más de cinco millones de copias.
A la edad de 20 años, Claudie acaba sus cursos de estilismo y se lanza al mundo de la moda. En los años 1970 lanza su propia colección, Poivre et sel. El proyecto arranca bien y se desarrolla ampliamente pero Claudie, no teniendo una verdadera afición por los negocios, decide abandonarlo.
Es a principios de los años 1980, después de un viaje a la India, cuando Claudie comienza a interesarse por la música. En 1984 conoce a Jean-Michel Rivat, con quien se pone a trabajar. Se integra en el grupo Air 89, con el cual lanza dos sencillos: Chercher l`amour fou en 1984 y Qui peut savoir en 1986, que pasan sin pena ni gloria.
Es en 1986 cuando las cosas se aceleran. Claudie se convierte en Desireless y lanza el sencillo Voyage Voyage, que gusta en Francia e igualmente en el extranjero.
Un segundo sencillo, John, seguirá en 1988 reafirmando su primer éxito, logrando el número 5 en Francia. En 1989 publica el álbum François, acompañado del sencillo Qui sommes nous?. Durante el mismo periodo tiene una hija, a la que llama Lili, y aprovecha esta etapa para alejarse del espectáculo.
Hacia 1994 Desireless regresa al escenario con un nuevo álbum, I Love You, compuesto con Charles France. Il Dort es el primer lanzamiento.
Después de diversos encuentros musicales Desireless inicia una gira de un año en el 2000 con el guitarrista Michel Gentils.
En 2003 Sony music lanza su primer recopilación, Ses plus grands succes, conteniendo dos nuevas canciones. En diciembre del mismo año, Claudie lanza un álbum acústico producido por ella misma llamado Un brin de paille, testimonio de su gira en el 2000.
Claudie encuentra enseguida a Fabian Scarlakens, con quien trabaja en un espectáculo electrodance llamado La vie est belle, que inicia en Estonia recorriendo toda Europa antes de pasar por París. Un CD con 5 títulos producido por ella misma es comercializado en el 2004.
El 2007 marca su retorno con el álbum More Love and good vibrations
GAZEBO Lunatic (1983)
A masquerade...
You walk in the moonlight
Don't like the shade
You live with the seatide
You luke like Nostradamus
Although you're not as famous
Your pace is fast and nervous
You can't stop
Lunatic and aristocratic
(there you go)
Lunatic and your eyes are magic
Lunatic and aristocratic
(there you go)
Lunatic and the strange is logic
You take a chance
Two fiches on red nine
(he) Let's have a dance
(she) Yes darling...next time
You are no Casanova
You're just a lonely number
You're ill with sexomania
You can't stop
Lunatic and aristocratic
(there you go)
Lunatic and your eyes are magic
Lunatic and aristocratic
(there you go)
Lunatic and the strange is logic
TALK TALK It's my life (1984)
DESIRELESS
Claudie Fritsch-Mentrop (París, Francia, 25 de diciembre de 1952), conocida artísticamente como Desireless (pronunciado como [deziʀˈlɛs]) es una cantante francesa. Entre 1986 y 1988, su gran éxito, "Voyage Voyage" se convirtió en número uno en muchos países de Europa y Asia, vendiendo más de cinco millones de copias.
A la edad de 20 años, Claudie acaba sus cursos de estilismo y se lanza al mundo de la moda. En los años 1970 lanza su propia colección, Poivre et sel. El proyecto arranca bien y se desarrolla ampliamente pero Claudie, no teniendo una verdadera afición por los negocios, decide abandonarlo.
Es a principios de los años 1980, después de un viaje a la India, cuando Claudie comienza a interesarse por la música. En 1984 conoce a Jean-Michel Rivat, con quien se pone a trabajar. Se integra en el grupo Air 89, con el cual lanza dos sencillos: Chercher l`amour fou en 1984 y Qui peut savoir en 1986, que pasan sin pena ni gloria.
Es en 1986 cuando las cosas se aceleran. Claudie se convierte en Desireless y lanza el sencillo Voyage Voyage, que gusta en Francia e igualmente en el extranjero.
Un segundo sencillo, John, seguirá en 1988 reafirmando su primer éxito, logrando el número 5 en Francia. En 1989 publica el álbum François, acompañado del sencillo Qui sommes nous?. Durante el mismo periodo tiene una hija, a la que llama Lili, y aprovecha esta etapa para alejarse del espectáculo.
Hacia 1994 Desireless regresa al escenario con un nuevo álbum, I Love You, compuesto con Charles France. Il Dort es el primer lanzamiento.
Después de diversos encuentros musicales Desireless inicia una gira de un año en el 2000 con el guitarrista Michel Gentils.
En 2003 Sony music lanza su primer recopilación, Ses plus grands succes, conteniendo dos nuevas canciones. En diciembre del mismo año, Claudie lanza un álbum acústico producido por ella misma llamado Un brin de paille, testimonio de su gira en el 2000.
Claudie encuentra enseguida a Fabian Scarlakens, con quien trabaja en un espectáculo electrodance llamado La vie est belle, que inicia en Estonia recorriendo toda Europa antes de pasar por París. Un CD con 5 títulos producido por ella misma es comercializado en el 2004.
El 2007 marca su retorno con el álbum More Love and good vibrations
GAZEBO Lunatic (1983)
A masquerade...
You walk in the moonlight
Don't like the shade
You live with the seatide
You luke like Nostradamus
Although you're not as famous
Your pace is fast and nervous
You can't stop
Lunatic and aristocratic
(there you go)
Lunatic and your eyes are magic
Lunatic and aristocratic
(there you go)
Lunatic and the strange is logic
You take a chance
Two fiches on red nine
(he) Let's have a dance
(she) Yes darling...next time
You are no Casanova
You're just a lonely number
You're ill with sexomania
You can't stop
Lunatic and aristocratic
(there you go)
Lunatic and your eyes are magic
Lunatic and aristocratic
(there you go)
Lunatic and the strange is logic
TALK TALK It's my life (1984)
Talk Talk fue una banda inglesa de rock formada en 1981 en Londres, y disuelta en 1991. En el comienzo de su carrera el grupo fue encasillado dentro del estilo denominado synth pop, y logró éxito comercial con sencillos como Today, It's My Life, Such A Shame y Living in Another World. Sin embargo, el grupo se movió en una dirección más experimental, y sus últimos álbumes son considerados por la crítica como precursores del post-rock. A pesar de que los críticos recibieron favorablemente a los últimos álbumes de la banda, los mismos tuvieron poco éxito en el mercado, lo que contribuyó a una disputa entre la banda y el sello EMI.
Los integrantes del grupo fueron el cantante y multi-instrumentista Mark Hollis, el baterista Lee Harris, el bajista Paul Webb y el teclista Simon Brenner. El productor Tim Friese-Greene tuvo un rol importante en la evolución artística del grupo, además de tocar varios instrumentos y colaborar en la composición.
Hollis manifestó en varias ocasiones su actitud minimalista: "La cosa más importante con la que puedes trabajar es el silencio...siempre he creído que una nota es mejor que dos, dos notas son mejores que tres, así que nunca es dificil elegir porque estás buscando fragmentos muy pequeños."Hollis mencionó como sus influencias a la música soul y gospel, al jazz de músicos como John Coltrane, Pharaoh Saunders, Roland Kirk, Miles Davis y Gil Evans; y la música impresionista de compositores como Erik Satie, Claude Debussy y Delius.[11] Hollis también considera que la música del grupo de krautrock Can inspiró elementos de "Life's What You Make It".
El grupo comenzó su carrera siendo etiquetado como parte del movimiento New romantic y el synth pop, pero los críticos consideran que el grupo comenzó a moverse en una dirección muy diferente a partir de su tercer álbum, The Colour of Spring, y sus dos últimos álbumes son considerados pioneros del movimiento post-rock. Según Simon Harper, Spirit of Eden es una "obra maestra de otro mundo" con una atmósfera "orgánica" y "otoñal" que presenta elementos que se volverían comunes en la obra de artistas de post-rock, como sus influencias de jazz y música clásica, su uso del silencio.
Luego de la separación de su anterior grupo, The Reaction, Mark Hollis conoció por medio de su hermano, el productor Ed Hollis, al bajista Paul Webb, al baterista Lee Harris y al teclista Simon Brenner, quienes actuarían como sesionistas en la grabación de una demo para Island Records, antes de que el proyecto se convirtiera en Talk Talk en el año 1981. El grupo grabó una serie de demos con el productor Jimmy Miller que le permitieron participar en una sesión de la BBC Radio One, antes de firmar un contrato con el sello discográfico EMI, que intentó moldear al grupo para que se acercara estilísticamente al movimiento New Romantic, asignándole al productor de Duran Duran Colin Thurston, y logrando que acompañaran a ese grupo durante su gira inglesa de 1982. Debido a esto y a la similitud del nombre, la crítica los comparó con esa banda.En ese mismo año el grupo editó su primer álbum, The Party's Over, el cual presentaba un sonido cercano al synth pop. El primer sencillo del mismo, "Mirror Man", pasó desapercibido en las listas, pero el segundo, "Talk Talk", llegó al puesto 52 en las listas británicas y fue un éxito en la de países como Francia, Portugal y Canadá. El siguiente sencillo del mismo, "Today", sería aún más exitoso.
Al año siguiente Brenner dejó la banda, y la misma lanzó el sencillo "My Foolish Friend", antes de comenzar a trabajar en su siguiente LP. Para el mismo contó con un nuevo productor, Tim Friese-Greene, quien podía tocar varios instrumentos y se convertiría en un "cuarto miembro" no oficial del grupo, contribuyendo como co-compositor. It's My Life salió en 1984 y tuvo algunos singles exitosos como la canción titular, "Such a Shame" y "Dum Dum Girl", además de llegar a los primeros lugares de las listas estadounidenses. El sonido del mismo presentaba texturas más elaboradas, al igual que el siguiente álbum del grupo, The Colour of Spring, el cual fue editado en 1986 y también logró éxito en las listas con canciones como "Living in Another World" y "Give It Up". The Colour of Spring presentaba un sonido más improvisado que ha sido descrito como "orgánico", en parte debido al menor uso de instrumentos electrónicos. En una entrevista Hollis describió a esta evolución del sonido de la banda de este modo: "Verás, cuando hicimos It's My Life, teníamos que depender mucho de sintetizadores. Ahora, no acepto que seamos una banda de sintetizador. Los sintetizadores significan cosas electrónicas para mi, y no creo que tengamos algún tipo de relación con eso. Usamos sintetizadores en ese álbum porque desde un punto de vista económico era la única forma en que podíamos hacerlo."
El grupo comenzó a grabar su cuarto álbum, Spirit of Eden, en una iglesia abandonada de Suffolk. El sello le había dado mayor libertad creativa y un mayor presupuesto al grupo debido a su éxito y tenía muchas expectativas, pero la compañía se vio decepcionada cuando Hollis anunció que no se lanzaría ningún single del álbum y que, debido a la complejidad de los arreglos del mismo, la banda no saldría de gira. El sello no pudo escuchar nada del álbum hasta que recibió la mezcla final. Spirit of Eden se editó en 1988 y fue muy bien recibido por la crítica, debido a su sonido meditativo y atmosférico con influencias de jazz y canciones más largas, aunque comercialmente el álbum no tuvo tanto éxito como sus antecesores, lo cual profundizó las diferencias entre EMI y la banda. Una reseña describió al álbum como "la clase de disco que alienta a los hombres de marketing a suicidarse".El sello editó "I Believe In You" como single sin el permiso del grupo, e intentó acabar el contrato del mismo, por lo que la banda demandó al sello, que también los demandó a ellos por incumplimiento de contrato y por realizar música "poco comercial", aunque el grupo ganó en la corte.Sin embargo, esto colaboró a que desde entonces los sellos agregaran cláusulas en los contratos de los artistas para que realizarán música apta comercialmente.
Para su siguiente álbum, Laughing Stock, y ya sin la presencia de Webb (que había dejado el grupo y fue reemplazado por una serie de sesionistas), Talk Talk firmó con un contrato con el sello Polydor. Laughing Stock salió al mercado en 1991 por medio de Verve (un subsello de Polydor) y presenta un estilo similar al de su antecesor, aunque aún menos accesible. La grabación del mismo se llevó a cabo durante un año, con la colaboración de 18 instrumentistas a los que se les permitía improvisar, lo cual Hollis comparó con la ética del jazz y con algunos trabajos del grupo alemán Can.
Como consecuencia de la decisión del grupo de firmar con otra discográfica, EMI relanzó "It's My Life" y "Life's What You Make It" como singles sin el permiso de la banda (aunque fueron exitosos y le permitieron al grupo ganar un Brit Award) y editó History Revisited, un compilado conformado por remixes de varias canciones de la banda. Hollis demandó al sello nuevamente, por lo que este tuvo que quitar al álbum del mercado y destruir todas las copias.
La banda se separó tras la edición de Laughing Stock. Webb y Harris volvieron a trabajar juntos en 'O'Rang, mientras que Hollis pasó siete años sin editar material, hasta que en 1998 editó Mark Hollis, su único álbum solista hasta la fecha.Luego de colaborar con artistas como Anja Garbarek, Unkle y Phil Brown, Hollis se retiró del mundo de la música
La música disco originó un pequeño destape sexual en la industria musical. Desde principios de los 70, la temática de algunas canciones y sus presentaciones rompían con la línea conservadora de la música pop. En este caso esta el tenemos “Nice & Slow”, del jamaicano Jesse Green, que popularizó en las discotecas en 1976.
